SCENA GŁÓWNA | 28 LIPCA | PIĄTEK

Franz Ferdinand to szkocki zespół uformowany w Glasgow w 2002 r. Wielokrotnie byli nominowani do Grammy, dwukrotnie otrzymali nagrodę Brit Awards dla najlepszego brytyjskiego zespołu. Współpracowali z najważniejszymi przedstawicielami sceny muzycznej na świecie. LCD Soundsystem, Debbie Harry, Jane Birkin to tylko niektóre nazwiska z długiej listy ich muzycznych kolaboracji.  W 2022 r. wydali singiel „This Fire”, który otworzył netflixową produkcję, polsko-japoński serial „Cyberpunk: Edgerunners”.

Tom Odell jest brytyjskim artystą, zdobywcą BRITs’ Critics’ Choice Award. Jego utwór „Another love” (ponad 575 mln wyświetleń na YoutTubie!) stał się tłem dla tysięcy nagrań, będących wyrazem solidarności z Ukrainą i sprzeciwu wobec wojny. Odell zadebiutował w 2012 roku EPką „Songs from Another Love”, która została przyjęta przez słuchaczy i krytyków z wielkim entuzjazmem i zwróciła na niego uwagę wielu wpływowych dziennikarzy muzycznych. Zdobywca BRITs’ Critics’ Choice Award, nagrody, którą we wcześniejszych latach wygrały m.in. Florence & The Machine i Adele. Przed premierą pierwszego krążka Odell wystąpił jako support grupy The Rolling Stones w Londynie. Jego ostatnia płyta „Wrong Crowd” zebrała doskonałe opinie, a artysta wyprzedał w Polsce takie sale jak warszawski Torwar.

OKI - rocznik '98, artysta pochodzący z Lubina. Debiutanckim albumem “47playground” wdarł się przebojem nie tylko na 2. miejsce OLiS, ale również do rodzimego mainstreamu, gdzie skutecznie buduje swoją wyjątkową pozycję na rynku muzycznym. Niebagatelny artystyczny potencjał potwierdził wydanym na jesieni 2020 projektem "77747mixtape", który uzyskał status złotej płyty. Za oba te wydawnictwa otrzymał w lutym 2021 roku nagrodę Bestseller Empiku jako odkrycie roku w kategorii "Muzyka". Artysta w 2021 roku był w raz Young Igim i Otsochodzi autorem hitowego projektu „OIO”, którego LP pokryło się potrójną platyną. Premiera najnowszego solowego albumu OKIego pt. „PRODUKT47” miała miejsce 10 czerwca 2022 roku. Album przedpremierowo uzyskał status złotej płyty. Wydawnictwo podbiło polskie listy najczęściej słuchanych numerów a z początkiem roku 2023 uzyskało status potrójnej platyny.

SCENA GŁÓWNA | 30 LIPCA | NIEDZIELA

Bedoes 2115 budzi ogromne emocje, wzbudza kontrowersje i jest uwielbiany przez młode pokolenie za szczerość w tekstach. Każdy koncert to rewelacyjny kontakt z publicznością i niesamowite widowisko artystyczne. Wystarczy przypomnieć, że podczas Great September artysta większość utworów zarapował, stojąc wśród kilkutysięcznej publiczności. Czego możemy się spodziewać podczas koncertów z okazji 600. urodzin Łodzi? Wielkiego show i niezapomnianych wrażeń!

Szczyl – dwudziestoletni reprezentant Gdyni. Rozpoznawalność przyniósł mu utwór „Druga dekada”, który zapewnił mu udział w akcji SBM Starter. Wypuszczane podczas niej debiutanckie single „Banda” i „Toast Toast” świetnie przyjęły się wśród słuchaczy, osiągając milionowe wyświetlenia.

Dziś gra na największych scenach festiwalowych – w tym roku został entuzjastycznie przyjęty na Openerze. Jego muzyka wymyka się prostym definicjom – artysta rapuje na scenie złożonej z całego, świetnie grającego zespołu, melorecytuje, śpiewa. Każdy koncert to wyjątkowe spotkanie z ogromnym talentem.

SCENA GŁÓWNA | 28 LIPCA | PIĄTEK

Bryska. Niezwykły głos artystki, ciekawa barwa oraz sceniczne alter-ego przyciągają na koncerty publiczność w każdym wieku.Mówi się, że to osobowość muzyczna na miarę SIA. Łączy energiczne kompozycje z wzruszającą warstwą liryczną, w której nie boi się podejmować mocnych tematów. 

Natalia Szroeder to artystka, która podbija serca widzów i słuchaczy dużych festiwali muzycznych oraz aktywnie bierze udział w projektach i duetach z największymi artystami - m.in. Ralphem Kamińskim czy Pezetem (współpracowała także z Janem Młynarskim, Vito Bambino oraz Quebonafide). W dotychczasowym dorobku ma podwójne platynowe płyty za single pochodzące z albumu "NATinterpretacje", który pokrył się złotem. Obecnie pracuje nad nowym albumem - jego premiera zaplanowana jest na ten rok.

Kayah & Bum Bum OrkestFiśbanda. Synergia słowiańskich, bałkańskich i góralskich brzmień w najlepszym wydaniu Kayah! Projekt, w którym to, co na płycie „Kayah & Bregovic” jest najlepsze, tutaj okazuje się dopiero wstępem! Poza najbardziej znanymi przebojami z tego krążka, podczas koncertu zabrzmią też takie hity, jak „Ramię w ramię”, „Dawaj w długą”, „Po co”, w bałkańskich aranżacjach. Te koncerty to potężna dawka zabawy, a także licznych wzruszeń.

BUM BUM ORKeSTAR to grupa tworzona przez samych solistów, tworzących doskonałą harmonię. Są oni laureatami najważniejszych polskich festiwali folkowych, zakochanymi w klimatach bałkańskich, prezentujących zarówno tamtejsze brzmienia, jak również muzykę klezmerską, czy polską.

FiśBanda jest natomiast jedną z najbardziej znanych, poważanych kapel góralskich. Założył ją wirtuoz skrzypiec, aranżer, kompozytor – Andrzej Jarząbek Fiś. W składzie znajdują się wokaliści oraz instrumentaliści – górale z krwi i kości!

Dawid Kwiatkowski - piosenkarz, autor tekstów i osobowość telewizyjna. Juror najpopularniejszego w Polsce formatu rozrywkowego "The Voice Kids". Autor siedmiu solowych albumów studyjnych w tym najnowszego, pod tytułem "Dawid Kwiatkowski", który pokrył się platyną. Laureat Europejskiej Nagrody Muzycznej MTV dla najlepszego europejskiego oraz polskiego wykonawcy, zdobywca czterech nagród Nickelodeon Kids' Choice Awards, laureat Telekamery, a także najbardziej prestiżowej nagrody muzycznej w Polsce "Bursztynowy Słowik", którą otrzymał na festiwalu w Sopocie za hit „Bez Ciebie". Piosenka ta głosami słuchaczy radia RMF FM została wybrana na przebój roku 2021. Rok 2023 to dziesięciolecie jego działalności scenicznej. Z tej okazji artysta szykuje wyjątkowe koncertowe show, które zawierać będzie największe przeboje, które nagrał na przestrzeni minionych lat. 

Young Igi Young Igi to jeden z najbardziej rozpoznawalnych młodych raperów. Jego twórczość można określić jako balansowanie na pograniczu trapu i hip-hopu, a jego samego jako prekursora nowej fali rapu. Muzyka Young Igiego i autorskie teksty tworzą mieszankę, obok której trudno przejść obojętnie. Zasłużoną popularność przyniósł mu utwór Kush, nagrany wspólnie z Pikersem. Kolejnym krokiem w rozwoju kariery było dla Igiego wydanie mixtape’u Trappist i wydawnictw “Konfetti” oraz “Skan Myśli”. Przy swoich albumach Young Igi współpracował z wieloma twórcami takimi jak chociażby Kaz Bałagane, Szpaku, Otschodzi, Margaret, czy Kizo. Young Igi jest także jednym z członków supergrupy OIO, którą współtworzy z Otschodzi i OKI-m. Dzieląc się swoimi muzycznymi zajawkami chłopaki zamieszali na scenie w roku 2021 i wydali razem płytę zatytułowaną OIO, z której pochodzą takie numery jak “Worki w tłum”, “MVP” czy “Amerykańskie teledyski”. Jednak zapadające w pamięć kolaboracje Young Igiego na tym się nie kończą, bo raper ma na koncie także świeżą kowspółpracę z Żabsonem. Razem z nim tworzy projekt amfisbena, który zaowocował płytą i trasą koncertową pod tym samym tytułem. Pod koniec 2022r. po niemal 3 latach przerwy Igor wrócił z solowym materiałem - Notatki z Marginesu. Zaowocowało to 1 miejsce na liście sprzedaży OLiS i szturmem krajowych playlist spotify.

Otsochodzi to jeden z najciekawszych polskich raperów młodego pokolenia, ceniony zarówno przez fachowców, jak i publiczność. Tego drugiego dowodzą wielomilionowe liczby odsłuchów jego kawałków na YouTube oraz status platynowej płyty, którym może się poszczycić jego drugi oficjalny album "Nowy kolor”. Na płycie znalazły się dwa diamentowe single („Nie, nie” i „Nowy Kolor”). Otso jest członkiem supergrupy OIO, którą tworzy wspólnie z Young Igim i OKIM. 

Igor Walaszek - znany pod pseudonimem Igo. Jeden z najbardziej rozpoznawalnych męskich głosów w Polsce. Pochodzi z Krakowa, gdzie w 2009 roku wraz z grupą przyjaciół założył rockowy zespół Clock Machine. Mimo swoich rockowych predyspozycji nie zamyka się wyłącznie w tym gatunku - szerszej publiczności dał się poznać jako połowa elektronicznego duetu Bass Astral x Igo. Po wielu latach na scenie w styczniu 2022 roku Igo postanowił zadebiutować jeszcze raz - singlem "Helena" rozpoczął swoją solową karierę. Jego dyskografię zamyka wydany w listopadzie 2022 roku pierwszy solowy album zatytułowany po prostu "IGO", który jest 10 longplayem w dorobku artysty. W 2019 roku Igor został, obok Katarzyny Nosowskiej, Krzysztofa Zalewskiego i Organka, członkiem Orkiestry Męskiego Grania. Rok później również zasilił jej skład, tym razem z Darią Zawiałow i Błażejem Królem. Wystąpił na takich festiwalach, jak Open’er Festival, Krakow Live Festival, Przystanek Woodstock, OFF Festival, czy Audioriver. Współpracował m.in. z Sokołem, Miuoshem, Mrozem, czy Sistars.

SCENA GŁÓWNA | 30 LIPCA | NIEDZIELA

Sorry Boys to jeden z najciekawszych zespołów na polskiej scenie alternatywno-popowej. Od początku działalności trzon grupy stanowią: Bela Komoszyńska oraz Tomasz Dąbrowski i Piotr Blak. Debiutancka płyta „Hard Working Classes” ukazała się w 2010 roku i zebrała znakomite recenzje. Kolejne wydawnictwo pt. „Vulcano” zostało uznane za jeden z najlepszych polskich albumów 2013 roku. Ta płyta ugruntowała pozycję Sorry Boys jako zespołu nowatorskiego i niebojącego się sięgać po nieoczywiste rozwiązania. W 2016 roku muzycy zaprezentowali album „Roma”, który ponownie znalazł się w stawce wielu podsumowań płytowych. Wydawnictwo przyniosło zespołowi nominację do Fryderyka 2017 w kategorii „Album Roku - Muzyka Alternatywna” i przysporzyło wielu nowych fanów. 25 listopada 2022 ukazał się "Renesans", piąty studyjny album Sorry Boys. Poetycka i przebojowa płyta wprowadza w świat alter ego wokalistki i autorki tekstów, Beli Komoszyńskiej. 

SCENA GŁÓWNA | 30 LIPCA | NIEDZIELA

Artur Rojek - jeden z najbardziej rozpoznawalnych artystów polskiej sceny muzycznej. Muzyk, wokalista, autor tekstów i kompozytor, w latach 1992-2012 członek zespołu Myslovitz. Pomysłodawca i dyrektor artystyczny Off Festivalu w Katowicach oraz twórca Great September w Łodzi.

SCENA MANUFAKTURA | 30 LIPCA | NIEDZIELA

KULT to chyba jedyny w Polsce zespół, który aktywnie i nieprzerwanie gra już ponad 40 lat. Zespół powstał na początku 1982 roku w Warszawie. Polscy radiosłuchacze znają doskonale ponad 30 utworów KULT-u ze wszystkich list przebojów np. "Piosenka młodych wioślarzy", "Do Ani", "Krew Boga", "Polska", "Parada wspomnień", "Rząd oficjalny", "Baranek", "Kochaj mnie, a będę twoją", „Gdy nie ma dzieci”. Nagrali 17 płyt długogrających, zagrali ponad 3000 koncertów. Ich występy to ponad 2-godzinne spektakle. Niekwestionowanym liderem zespołu i osobowością jest Kazik Staszewski.

SCENA MONOPOLIS | 30 LIPCA | NIEDZIELA

Polsko-łemkowsko-ukraiński zespół muzyczny, założony w 2011 roku z inicjatywy wokalisty Igora Herbuta. 

Ich muzyka to mieszanina rocka, popu i folk. Łemkowskie korzenie można usłyszeć zarówno w nostalgicznych kompozycjach, jak i intrygujących wschodnich zaśpiewach. Drapieżna gitara dodaje każdej piosence rockowego brzmienia, a niezawodna sekcja rytmiczna dba o nieustający, niosący groove. Śpiewają po polsku, łemkowsku, ukraińsku i angielsku.

SCENA MANUFAKTURA | 28 LIPCA | PIĄTEK

Margaret to wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka, a zarazem jedna z najbardziej popularnych artystek młodego pokolenia. Na swoim koncie ma pięć studyjnych albumów, w tym dwa - „Add The Blonde” (2014) i „Just The Two of Us” (2015) - nagrodzone platyną. Jest także laureatką wielu branżowych nagród na czele z MTV Europe Music Awards oraz Eska Music Awards.

Pidżama Porno powstała w grudniu 1987 roku z inicjatywy Krzysztofa Grabowskiego i Andrzeja Kozakiewicza, ówczesnych studentów poznańskiego uniwersytetu. W 1989 roku nagrali swój pierwszy materiał, zatytułowany „Ulice jak stygmaty”. Równocześnie zadebiutowali na Dużej Scenie Festiwalu w Jarocinie, Festiwalu w Sopocie i jako pierwsza polska kapela undergroundowa zagrali w Pradze. W 1990 roku Pidżama Porno nagrała w Szczecinie drugą płytę „Futurista”. Zespołowi w chórkach towarzyszyła nieznana wówczas Kasia Nosowska. Album „Futurista” oficjalną premierę miał dopiero w 1996 roku. Marcin Świetlicki, na łamach Tygodnika Powszechnego, pisał jak o „cudownie odnalezionym, brakujący łańcuszku w polskim rocku”. W 1990 roku Pidżama Porno ponownie zagrała na jarocińskim festiwalu, odbyła koncertową trasę po Czechosłowacji, po czym rozpadła się. W styczniu 1995 roku grupa reaktywowała się. Wtedy też ukazał się kasetowy maxisingiel „Zamiast burzy”, który przyniósł Pidżamie wielką popularność i nowe pokolenie fanów. W 1996 roku zespół podpisał kontrakt z firmą S.P. Records. Pierwszym efektem tej współpracy był trzeci album Pidżamy „Złodzieje Zapalniczek” (luty 1997). Piosenki z płyty : „Ezoteryczny Poznań”, „Bal u Senatora ’93″ przez wiele tygodni gościły na radiowych listach przebojów w całej Polsce. Album doczekał się entuzjastycznych recenzji w prasie, nie tylko muzycznej.

Strachy na Lachy – polski zespół muzyczny, grający różne odmiany rocka. Został utworzony w 2002 roku przez Krzysztofa „Grabaża” Grabowskiego oraz Andrzeja „Kozaka” Kozakiewicza. Pod koniec 2003 roku ukazała się pierwsza płyta bandu, Strachy na Lachy. 29 września 2017 roku ukazał się szósty studyjny album „Przechodzień o wschodzie”[3]. Muzyka z tej płyty, klimatem nawiązuje do pierwszego wydawnictwa grupy. Pierwszym singlem z płyty była piosenka „Twoje motylki”. Utwór był piosenką dnia w Trójce, wszedł również do głównego notowania trójkowej listy przebojów. Drugim singlem, który ukazał się 11 września 2017 roku jest piosenka „Co się z nami stało”.

Ignacy znany z radiowych osiągnięć 2022 roku. Jego utwór "Czekam na Znak" w zawrotnym tempie zdobył status złotej płyty, a "To co mam" bezustannie słychać w największych stacjach tj. Radio Zet, RMF FM. Twórca muzyki, a także autor znanych milionom słuchaczy tekstów przez swoje nieustanne poszukiwania muzyczne, zaskakuje na każdym kroku. Z jego dotychczasowych wydań bije wielka wrażliwość artystyczna, którą w autentyczny sposób przedstawia na scenie.

SCENA MONOPOLIS | 29 LIPCA | SOBOTA

 Prawdopodobnie najbardziej twórcza artystka z Wysp Zielonego Przylądka. I niewykluczone, że o najsilniejszej energii. Nie tylko jej koncerty są niczym nieustający karnawał, jakby każdy z nich miał być ostatnim. Elida z niesłabnącą energią pisze też nowe piosenki dla siebie i przyjaciół, pojawia się w wielu specjalnych projektach, chętnie śpiewa duety, jest w wiecznym ruchu. Właśnie wydała piątą już płytę, Di lonji (Z daleka), raz jeszcze nasyconą „muzyką szczęśliwą” wielkiej urody i wyrafinowania.

ŁDZ STAGE | 28 LIPCA | PIĄTEK

Cool Kids of Death. W świecie przestylizowanych, nadprodukowanych i przesadzonych produktów muzycznych są trochę rzadkością. Ich styl jest dość charakterystyczny, ale jeśli potrzebne są porównania, to dobrą wskazówką byłyby takie jak The Strokes, Magazine, Joy Division i Bloc Party. Występy na żywo CKOD niosą ze sobą energię i entuzjazm rzadko spotykany w występach zespołów, które grają tak intensywnie. To, że Cool Kids of Death wycinają niekonwencjonalne ścieżki, było i jest oczywiste. Pochodząc ze zrujnowanego ośrodka przemysłowego w sercu Polski, słynącego ze szkoły filmowej i niegdyś prężnie rozwijającego się przemysłu filmowego, gdzie ze ścian sączy się graffiti, a David Lynch czuje się jak w domu, po prostu musieli śmiało udać się tam, gdzie nikt wcześniej nie był… i zrobili to z zemstą i determinacją, aby wyznaczać trendy.

ŁDZ STAGE | 28 LIPCA | PIĄTEK

Łódzka grupa rockowa, założona w 2023 roku. Grają rock z elementami surf rocka, country, psychodelii. Nazwa zespołu nawiązuje do okupacyjnej nazwy nadaniej Łodzi – Litzmannstadt.

Na urodzinowym przypomną szerszej publiczności UTWORY DO POEZJI JESZAJAHU SZPIGLA (tytuł roboczy PTAKI SMUTKU)

W roku 2020, w samym środku pandemii, powstał wyjątkowy projekt o roboczym tytule „Ptaki Smutku” - koncert upamiętniający 76 rocznicę likwidacji Getta Litzmannstadt, złożony z oryginalnej muzyki zespołu L.Stadt do poezji Jeszajahu Szpigla. Koncert (z gościnnym udziałem Pawła Szamburskiego oraz Doroty Miśkiewicz), ze względu na pandemię, odbył się w siedzibie łódzkiego Centrum Dialogu dla okrojonej publiczności.

ŁDZ STAGE | 29 LIPCA | SOBOTA

Heima to łódzko-pabianicki zespół, który tworzy swój przytulny świat od końca 2017 roku. Ich muzyczna wrażliwość płynnie porusza się między różnymi gatunkami, jak indie pop, art rock czy shoegaze. Jednak cała twórczość zespołu ma wspólne mianowniki. Ujmujący wokal, nastrojowe partie gitar, oraz ciekawa warstwa rytmiczna tworzą połączenie o intrygującej aurze. 

ŁDZ STAGE | 28 LIPCA | PIĄTEK

Hedone to powstały na początku lat 90. w Łodzi zespół, który należąc do grona najbardziej nowatorskich, niepoddających się zaszufladkowaniu formacji, stanowi niezwykle wartościowy, wręcz nieodłączny już element polskiej sceny muzycznej.  Zespół pracuje właśnie nad nowym materiałem, który ukaże się w 2023 roku.

ŁDZ STAGE | 29 LIPCA | SOBOTA

Bruklin - klasyczny rockowy kwintet założony w 2018 roku w Łodzi. W swoich utworach łączy gitarowe brzmienie z miejską poetyką tekstów autorstwa Bartłomieja Makrockiego - wokalisty i frontmana grupy. Koncerty Bruklina, to esencja rockowego sznytu - czysta energia, nieskończona pasja i gitarowa jatka bez wytchnienia. W tekstach każdy znajdzie kawałek prawdy o sobie. Bo kto nigdy nie miał gorszego dnia? Kto nie szedł absurdalnie samotny po zatłoczonej ulicy? Kto nigdy nie zatracił się w używkach albo drugim człowieku?

Zespół  - 5000 LAT - Jego wokalistą i założycielem jest Paweł ,,Guma" Gumola lider punkowej łódzkiej Moskwy. W 1993 roku po powrocie z Indii "Guma" przeżył duchową metamorfozę i skierował się w stronę przyrody, natury, ekologii i wegetarianizmu. Założył reggae'ową kapelę "5000 Lat", która zagrała między innymi na "Reggae nad Wartą" i jako ostatnia kapela ostatniego Festiwalu w Jarocinie 1994. "5000 Lat" funkcjonowało z przerwami do 1999 r. Zespół nagrywa w 1998 swoje demo w Radio Łódź w formie pełno wymiarowego materiału na płytę. W tym roku zespół reaktywował się w składzie: Paweł Gumola - gitara vocal, Tomasz „Mechu" Wojciechowski - bas, Krzysztof Baranowicz - klawisze, Radek Jarzyna – perkusja.

ŁDZ STAGE| 30 LIPCA | NIEDZIELA

Grupa mona polaski to zespół założony w 2018 roku w Łodzi, przez chłopaków, którzy muzykę pokochali na zabój. Poszukują dreszczy, jakie wywołują piosenki oraz interesują się zagadnieniem przenoszenia się w czasie za pomocą dźwięku. Grają współczesną muzykę rozrywkową, w której słychać echa nowej fali, post punka i polskiej alternatywy lat 80/90.

ŁDZ STAGE | 30 LIPCA | NIEDZIELA 

Black Radio to łódzki zespół rockowy, założony w 2008 roku w Łodzi, przez trzynastoletnich wówczas muzyków - Dawida Wajszczyka i Kamila Biadałę. Finaliści IX edycji programu muzycznego „Must Be The Music”. Doświadczenie sceniczne zdobywali podczas licznych koncertów oraz festiwali rockowych, między innymi: „Rock In Mińsk” (2014, zdobywcy Grand Prix), „Around the Rock Festival” (2015, I Nagroda), Ogólnopolski Festiwal „In Memoriam” im. Grzegorza Ciechowskiego (2017, Grand Prix), Ogólnopolski Festiwal Muzyki Rockowej „Rock Battle of Barcja” (2019, I Nagroda), Soundela 2022 (Grand Prix). 

ŁDZ STAGE | 30 LIPCA | NIEDZIELA

Bielas i marynarze - projekt łódzkich muzyków współtworzących miejski underground pod wodzą Jacka Bieleńskiego. Ich muzyka to przede wszystkim rock'n'roll. Nie brakuje w niej jednak zabawy z bluesem i country czy muzyką punk. Ich koncerty to żywiołowa interakcja z publicznością. Wychodząc na scenę nie mają z góry zaplanowanej setlisty. To co zagrają wynika z bezpośredniego wczucia się w atmosferę panującą pod sceną.

Skład: Jacek Bieleński - gitara akustyczna, śpiew | Tomek Wojciechowski - gitara solowa | Robert Tuta - gitara, śpiew | Wojtek Michalec - gitara basowa, śpiew | Piotrek Gwadera - perkusja